¿Anticuado? No, ¡vintage!

¡Buenos días!

Otro jueves más que empieza, y con él, el comienzo del fin de semana para los más, más optimistas. Y para los más pesimistas, ¡la recta final de una semana que no parece llegar nunca a su fin!

Con este mal tiempo a veces da pereza salir de casa, y en tardes aburridas sin nada interesante que hacer, a mí me da por revolver la casa y sacar del baúl de los recuerdos cosas que no utilizo, para ver si puedo darles uso y que así parezca que mi armario es mucho más amplio. Y por eso hoy os traigo un post sobre el armario de la abuela.

Es una verdad universalmente conocida que todas tenemos o hemos tenido dos abuelas. Y éstas fueron jóvenes durante el pasado siglo XX. También se sabe de sobra que ya no se inventa nada nuevo, y que tras unas cuantas décadas de extravagancia y novedad, ahora recuperamos la moda del siglo pasado como algo nuevo, de moda, del momento. Lo más in es lo más out a ojos de nuestros mayores, pues para alguien que fue joven en 1960, ahora le resulta bastante raro que esté de moda su ropa vieja.

Pues bien, como nosotros no fuimos jóvenes en 1960, vamos a disfrutar de esa ropa vieja, que para nosotros es la novedad y, para mi particular gusto, lo más bonito. Ya sabéis que soy bastante clásica.

Como las palabras antiguo y anticuado tienen significados bastante peyorativos si hablamos de moda, ya que resultan pasados de moda, valga la redundancia, el término que se utiliza más frecuentemente para referirse a esas prendas y/o complementos que se han heredado es vintage. Cada persona lo pronuncia a su manera, así que no os preocupéis si dudáis al hacerlo.

Lo primero que os muestro de mi colección vintage son dos items heredados de mi tía. La gabardina y el bolso de piel de Ubrique. Ambos dos tienen alrededor de veinticinco años, pero como podéis observar, son completamente atemporales.

La gabardina es genial, siempre me la pongo cuando llueve, es decir, el 80% de los días que salgo de casa. Es amplia, así que en los meses de invierno la puedo llevar perfectamente con un jersey de lana gorda. Y en verano, es fresca si llevo ropa más fina, aunque sigue protegiéndome de la lluvia.

El bolso es más pequeño por dentro de lo que parece por fuera, pero aún así es lo suficientemente espacioso para que sea un complemento cómodo y bonito al mismo tiempo.

Y paso del armario de la tía al armario de la abuela. Estos dos bolsos han llegado a mi colección hace muy poquito. Mi hermana los tenía guardados y, como os he dicho al comienzo de este post, un día decidió darles uso.

El blanco es un bolso acolchado con cadenas de la década de 1970, aproximadamente. El negro puede que fuese de la década de 1960, a juzgar por el estilo. Si fusionásemos ambos bolsos, obtendríamos algo muy parecido al 2.55 de Chanel. Pero, no sé si por suerte o por desgracia, los modelos por separado distan mucho de esa pequeña joya de los complementos.

Termino con los complementos de la abuela con estas cuatro reliquias. Un monedero, tres anillos, y un broche.

El monedero prefiero conservarlo como oro en paño. No creo conveniente darle uso, porque los monederos andan de un lado para otro dentro de los bolsos y no se tiene mucho cuidado con ellos; nadie presta atención a la manera en que un monedero está guardado. Además, ese modelo de monedero me inspira más bien admiración, como si se hubiese creado simplemente para ser un adorno.

Los anillos, sin embargo, sí que tienen cabida en mi día a día, aunque son tan especiales y preciosos que prefiero usarlos en contadas ocasiones, no cotidianamente.

Si alguna está interesada en el esmalte de uñas, es el 345 de KIKO. Una forma low cost de hacerte con el Nouvelle Vague de Chanel.

Y termino aquí este post sobre moda y complementos vintage. Espero que os animéis a rebuscar por casa o a preguntar a vuestros mayores por prendas y accesorios que tengan guardados sin intención de darles uso alguno. Llevaréis algo único en este momento y os aseguro que lo vestiréis con un cariño especial.

Nos vemos el lunes que viene, ¡que tengáis un buen fin de semana!

Season lipsticks!

¡Buenos días!

Comenzamos la semana otro lunes más. El verano anda vacilante y no termina por quedarse, ¡pero parece que ya llega! Y estas líneas se las dedico a una fiel admiradora que siempre destaca cuánto hablo del tiempo de mi ciudad.

¿Pero no es acaso el tiempo un factor casi imprescindible para enfocar nuestro día? Si bien no dejamos de hacer ciertas cosas aunque truene o diluvie, yo particularmente sí que oriento mi indumentaria y mi maquillaje al tiempo que haga. Y no me refiero a ponerme ropa de más o menos abrigo; en este caso hablo de los colores.

Sé que en cuanto a prendas de vestir no soy la única, pero es normal porque en cuanto a eso no hay lugar para mucha originalidad, pues las mismas tiendas de ropa ofrecen ciertos colores en cada estación. Sin embargo, yo tengo la manía de utilizar las barras de labios dependiendo del día que se haya presentado. Y si no me estoy explicando bien, quedaos a leer este post y puede que me terminéis entendiendo mejor.

Las estaciones más extremas son el invierno y el verano, como es bien sabido por todos. Otoño y primavera tienen una esencia única y propia, no obstante, a menudo hacen de transición entre el frío absoluto y el bochornoso calor. A pesar de que en mi ciudad no existe un caluroso verano, algo de calor sí que hace, y aunque sea, los quince días de sol constante que tenemos son considerados verano. Y yo, tanto en invierno como en verano, siento la necesidad de utilizar más unos colores que otros.

El maquillaje varía según la ocasión, pero cada persona tiene un cosmético favorito y en mi caso, es el pintalabios. Me da igual ir muy o poco maquillada; la barra de labios nunca puede faltar en mi look. Es por eso por lo que me centro tanto en ella y le doy tanta importancia. Y a través de la barra de labios doy a mi look el toque estacional que corresponde.

Como podéis suponer, utilizo más pintalabios oscuros que claros, dado que aquí donde yo vivo el invierno se extiende de octubre a mayo.

Esa es mi colección completa de barras de labios. Es pequeña, pero actualmente no siento que me haga falta ninguno más. Eso sí, ponedme delante de cualquier marca con barras de labios, que querré comprármelas todas.

A mano derecha se encuentran los colores que tiendo a utilizar en los días claros, y a mano izquierda, los colores oscuros para los días grises. Y en el medio, el color. Mi color favorito del mundo mundial, y mi barra de labios favorita. Ya no sólo por el color, si no por su textura y pigmentación. Y, además, porque es atemporal. Da igual que llueva a cántaros y que a las doce del mediodía parezca que son las seis de la tarde, como que sea de día, de noche, o que merezca más la pena no ducharse por el hecho de salir sudando de la ducha cinco minutos más tarde. Es el color ideal. Para cualquier ocasión. Y fácil de conjuntar, a pesar de que no todos los colores le estén bien, pero bueno, son contadas excepciones.

Os hablo de un tono rojo intenso, y mi barra de labios es el Russian Red de MAC. Como ya os digo, vivo enamorada de este color y sobre todo de este pintalabios. Próximamente os mostraré un look pin-up donde el protagonista es este color en los labios junto con los famosos ojos de gato.

Y siguiendo con los labiales de temporada después de este inciso en el que me he recreado tanto como he querido y más, os enseño los que más abundan en mi colección, algunos sin apenas diferencias entre sí.

El primer color empezando por la izquierda puede parecer demasiado claro para un día gris. Sin embargo, tiene en los labios un efecto frost ideal para el frío invernal. También es favorable si el maquillaje de los ojos es muy oscuro, da igual el tiempo que haga. Pero cuando el pintalabios es el protagonista de nuestro look, yo opto por utilizarlo más en los meses de invierno. Es el Snob de MAC.

Seguidamente nos encontramos con dos pintalabios bastante similares. El que está junto al Snob es el 553 Glamourous Red de Maybelline New York. Aunque mis labiales favoritos sean de MAC, también estoy muy contenta con los productos de labios de la marca Maybelline. Uno de los colores favorables de mi colección para el verano de esa misma gama de pintalabios de Maybelline New York, la Color Sensational, es el 175 Pink Punch.

Y al lado del Glamourous Red está el 56 Wild Winterberry de Elizabeth Arden. Puede que este color me guste incluso más que el anteriormente mencionado Glamourous Red, pero no sé por qué mi barra de labios de Elizabeth Arden tiene una textura demasiado dura y difícil de aplicar, y es por ello por lo que apenas la utilizo, ya que me seca muchísimo los labios.

Por fin llego a la recta final de esa foto, para poder hablar de mi pintalabios más mimado, siempre un paso por detrás del Russian Red. Y es que esa barra de labios con un Kate ♥  en su tapa es de la colección de Kate Moss para Rimmel London, y ella, Moss, es uno de mis iconos de la moda desde tiempos inmemoriales. Mi pintalabios pertenece a una de las tres colecciones que Kate tiene para Rimmel, y ésta es la Lasting Finish Matte en el tono 107. Las otras dos colecciones reciben los nombres de Primavera y Lasting Finish. Todas ellas, junto con otras colecciones de pintalabios de Rimmel London, las podéis encontrar aquí.

Por último, termino la gama de colores oscuros con el 451 de la colección Color Riche de L’Oréal Paris. Este tono es increíblemente oscuro y por ello he de decir que apenas lo uso.

Termino aquí con mis pintalabios. La gama de pintalabios claros es más reducida y la puedo resumir mencionándolos brevemente. Aparte del ya presentado 175 Pink Punch de Maybelline New York, junto a él se encuentran el 208 de KIKO y el Vegas Volt de MAC, del cual os hablé en el post del lunes pasado, pues es un tono coral, y éste es un color de este verano 2013.

Si alguna de vosotras es tan maniática como yo, o tiene alguna que otra costumbre especial para utilizar ciertos productos, ya sabéis que estaré encantada de saberlo a través de vuestros comentarios. Y para el resto, espero que os haya gustado este post y si tenéis alguna duda sobre dónde adquirir algún pintalabios, tampoco os lo penséis dos veces y preguntadme.

Nos vemos el jueves, ¡hasta entonces que tengáis una buena semana!

Tarde de película

¡Buenos días!

En mi ciudad la lluvia no es algo que nos pille por sorpresa. Creo que cualquier santanderino precavido siempre lleva un paraguas de bolsillo consigo cuando sale de casa. Al menos yo siempre lo hago cuando llevo un bolso en el que me quepa. Pero ya sabéis ese dicho de antes muerta que sencilla, ¿no? Yo muchas veces he optado por esperar en un portal desconocido a que la lluvia parase si no había tenido oportunidad de meter un paraguas de bolsillo en el bolso que llevaba en ese momento. Qué se le va a hacer, ¡no todos los bolsos bonitos son grandes! Algunos te sirven nada más que para meter una cartera y un juego de llaves, pero lo mona que vas, no tiene precio.

Aunque no lo parezca, este post no trata de complementos. Trata de una película que vi hace relativamente poco, en las últimas navidades. Me habían hablado muy bien de ella y, cómo no, siendo Ryan Gosling el protagonista, no dudé en verla.

La película que os traigo se titula Drive.

Del director danés Nicolas Winding Refn, este film de drama y acción se estrenó en el año 2011. Está basado en la novela homónina del escritor James Sallis, publicada en 2005.

Drive tuvo una gran acogida en el Festival de Cannes del año 2011, donde Nicolas Winding Refn ganó el Premio al Mejor Director. Asimismo, el film también estuvo nominado a Mejor Película y Mejor Director en los Premios de la Academia Británica (BAFTA) del año 2012.

Pero dejando a un lado los galardones que obtuvo y los que estuvo a punto de obtener, Drive es una película peculiar y diferente, al menos desde mi punto de vista.

No soy especial amiga de las películas lentas, pues la mayoría tienen un argumento poco contundente que se llena con espacios inmensos de nada, en realidad. No obstante, no tiré la toalla con Drive y le di una oportunidad hasta el final.

Algunos dirán que la falta de diálogo es agotadora; que se llenan demasiados silencios con música y que hay otros tantos silencios sin rellenar; que la inexpresividad del protagonista, sin nombre, es absurda. Los demás pueden decir lo que quieran, pero este es mi blog, y yo diré lo que pienso. Y para mí, Drive es una muestra de que las cosas diferentes no son raras, si no diferentes. No hay otra palabra para definir a lo poco convencional sin que sea peyorativo. Drive rompe las reglas, no te ofrece frases que te hagan reflexionar ni diálogos que poner en tu muro de Facebook; en cambio, te regala una historia de sentimientos, y los sentimientos a veces no se pueden explicar. Y lo digo yo, esa chica que prefiere las palabras a los gestos.

Volviendo al tema del protagonista, el conductor, interpretado por Gosling, es alguien a quien no terminas de conocer del todo en ningún momento de la película. ¿Y acaso no es eso maravilloso? De ese modo, no sabes cómo reaccionará o por qué actuará como lo hará llegado el momento. No hay nada previsible dentro de la historia que nos cuenta Drive. Tienes que verla hasta el final, y cuando digo final, me refiero hasta el momento en el que aparecen los créditos, para saber completamente cómo termina la película.

Lo mejor para hablar de Drive es no hacerlo. Hay que sentirlo. O imaginar qué sentirías si fueses el conductor. O, simplemente, sentarte en el sofá y disfrutar de una buena película con un actor guaperas y una banda sonora que no está nada mal, la cual recomiendo para escuchar de fondo mientras hacéis cualquier otra cosa.

Aquí os dejo el tema que abre la película, Nightcall de Kavinsky & Lovefoxxx. El vídeo es un fragmento de las primeras escenas de la película, donde podemos ver a Ryan Gosling y a la co-protagonista, de la que aún no he hablado. Ella es Carey Mulligan, que ahora está de estreno con Leonardo DiCaprio, promocionando El Gran Gatsby.

En fin, a estas alturas habréis olvidado cómo comenzaba este post, y si aún os acordáis, seguiréis sin encontrar la relación, pero lo que os quiero decir es que si vuestro día es gris y no tenéis ganas de salir de casa, y además, el tiempo no acompaña en absoluto, ¿qué mejor forma de pasar la tarde que viendo una buena película? No lo dudéis, Drive es la solución.

Ya sabéis que, como siempre, me gustaría mucho saber cuál es vuestra opinión, tanto la de aquellos que ya la han visto como la de los que la van a ver por primera vez gracias a este post.

Que tengáis un buen fin de semana, ¡y hasta el lunes que viene!

Los colores del verano

¡Buenos días!

Empezamos la semana con un post de cara al verano que tanto ansiamos conocer cuanto antes, ¡pero parece ser que se resiste a llegar del todo!

Para que no nos pille por sorpresa, podemos ir preparándonos y estar listas una vez se haya plantado delante de nosotras, para disfrutarlo guapas y a la moda.

Hoy os traigo los colores de esta temporada. Todas las webs coinciden y yo misma lo he comprobado echándole un vistazo a la nueva temporada de mis tiendas favoritas, de las que ya os hablaré en otro momento. Para no demorarme más, ¡comencemos!

Colores pastel

Son los colores por excelencia de esta temporada. En absoluto llamativos, más bien sobrios, pero con un aire dulce e irresistible. Además, la variedad de colores es muy, muy amplia: desde un rosa pastel, también llamado rosa smoke, hasta un verde pastel o verde menta, también llamado color mint, del cual os voy a hablar por separado a continuación, pues es la guinda de este pastel, y nunca mejor dicho. Cualquier color que os guste puede adaptarse a la moda del pastel: amarillo, azul, etc. Combinar los colores es muy sencillo, sobre todo si los combinas entre sí. Al no tratarse de colores intensos, puedes jugar mejor con ellos si quieres intercalarlos en tu outfit sin parecer una modelo de Agatha Ruiz de la Prada. Y ya sabéis, la tendencia va de la cabeza a los pies. No dudéis en combinar vuestros complementos y accesorios con los mismos tonos. ¡Hay de todo!

Color mint

El llamado verde menta o verde pastel del que os hablaba en el apartado anterior. Esta temporada, a pesar de que su familia cromática juega un importante papel, él tiene un rol protagonista por separado. Lo vais a ver en absolutamente todo: zapatos, bolsos, pantalones, faldas, vestidos, medias, camisetas, camisas, relojes, pulseras, anillos, collares, pendientes, sombreros, pañuelos. Para combinar con otros colores, o con prendas del mismo color, ya que la intensidad del color mint va desde el tono más oscuro hasta el más claro de todos, a menudo fácilmente confundible con un color pastel muy suave.

Verde esmeralda

Y pasamos a otro verde, esta vez más intenso y mucho más llamativo, y sobre todo, bien conocido, pues sigue al pie del cañón a pesar de haber sido uno de los colores principales de la temporada pasada. El verde esmeralda, ideal para los outfits de noche, trae la elegancia a nuestras prendas y a nuestros complementos y accesorios. También fácil de combinar con el anterior color mint y algún que otro color pastel, es la prueba de que todos los colores de esta temporada hacen buenas migas entre sí, dándole más bagaje a nuestro armario, y así pudiendo combinar nuestras prendas de muchas maneras distintas.

Color coral

Otro color que ha venido para quedarse, el color coral también jugó un papel importante la temporada pasada. De hecho, yo misma puedo afirmarlo, pues incluso llegué a comprarme un pintalabios de MAC de esta tonalidad, el Vegas Volt, ideal para el verano. También bastante intenso, a mí me encanta sobre todo en la cosmética: sombra de ojos, laca de uñas… Lo mejor de todo es el poder mezclarlo con los colores de los que acabo de hablar anteriormente. ¡Hay que experimentar!

Amarillo

Un color básico, de toda la vida, pero poco visto normalmente en los atuendos, incluso en los complementos. Parece el color maldito; el color gafe. Cosa que no entiendo, si cuando nos vestimos para salir a la calle no andamos constantemente sobre un escenario. Hay que quitarle esa etiqueta al amarillo, porque en verano es uno de los colores más optimistas, y en diferentes tonalidades, ideal para combinarlo entre sí o con otro clásico, el color negro. También presente en todo tipo de prenda y accesorio y complemento, dadle una oportunidad al amarillo, ¡veréis como vuestro humor mejora al veros con un color tan veraniego!

Termino aquí, espero que os haya gustado este post y que con él empecéis a moldear vuestro armario para esta temporada. Seguro que tenéis algo en alguno de estos colores con sus respectivas amplias tonalidades. No dudéis ni un segundo más y sacadlo del fondo del armario para hacer uso de ello durante este verano.

Y entre tanta variedad, ¿cuál es vuestro color predilecto?

Nos vemos el jueves, ¡que tengáis una buena semana!

Capricho del mes

¡Buenos días!

Por fin ha salido el sol en mi ciudad, aunque volvemos a encontrarnos con una mañana gris en el día de hoy. Espero que pronto vuelva a hacer el sol y el calor de estos días anteriores, ¡porque el buen humor con el que me levanto por las mañanas cuando miro por la ventana ahora mismo es inmejorable!

Como ya os dije el lunes, a partir de esta semana iba a empezar a actualizar lunes y jueves, por eso heme aquí. Y hoy sí que sí: hoy os traigo el capricho del mes de mayo.

Lo llamo capricho porque ya tenía cuatro pares de gafas de sol antes de adquirir esta preciosidad. Si queréis, ahora que se acerca el verano (esperemos), puedo mostraros mi colección completa de gafas de sol en otro post por si estáis indecisas sobre qué gafas comprar. ¡Toda ayuda es poca!

Las gafas son de I AM, una tienda de complementos que, para las que sois de Cantabria, se encuentra en el Centro Comercial Valle Real. Para las demás, podéis comprar online a través de su web, o en sus tiendas, las cuales están en casi todas las ciudades de España.

Yo siempre que iba al centro comercial me pasaba por el escaparate a mirar, porque la verdad, cualquier cosa que hay dentro de la tienda es mi de agrado, sobre todo los accesorios y complementos con aire vintage en tonos nude. Ya iréis viendo, si no lo habéis visto ya, que soy bastante clásica.

Y al ver estas gafas me enamoré. Llevaba un tiempo buscando unas gafas así; quizá no en ese color exactamente, aunque es uno de los colores de este verano, de los cuales os hablaré en el post del próximo lunes; pero sí con esa forma y sobre todo, en ese tamaño. En cuanto me las probé, no dudé ni un momento si comprármelas o no. Además el precio está genial, me costaron unos 7€. La funda la compré aparte, también en la tienda, y ésta me costó unos 5€.

Y una vez en casa, recordé que uno de mis iconos de la moda desde tiempos inmemoriales, la británica Alexa Chung, tiene unas gafas algo parecidas a estas, así que si queréis conseguir el look de, este accesorio os puede ayudar.

En fin, esto es todo por hoy hasta el lunes que viene. Espero que las gafas de sol me den buena suerte y las pueda seguir utilizando lo que queda de mes, pero eso ya es mucho pedir aquí por el norte.

Espero que os haya gustado este post y si queréis sugerirme algo de lo que hablar, no dudéis en hacerlo por comentarios. Próximamente un Consigue el look de, ¡por cierto!

Hasta el lunes que viene, ¡que tengáis un buen fin de semana!

No olvides quién eres

¡Buenos días!

Empezamos otra semana más, esta vez dentro del mes de junio. Espero que en el norte el tiempo mejore, porque cada vez estoy más convencida de que Cantabria es Invernalia.

Otro día hablaré de Juego de Tronos, serie que me tiene de lo más enganchada. Pero hoy no es un día para las series, hoy es un día para la música, a pesar de que tenía pensado otro post completamente diferente sobre una cosita que compré en el pasado mes de mayo, la cual se convirtió en el capricho del mes. No obstante, como a partir de esta semana actualizaré lunes y jueves (¡yupi!), tengo más tiempo para mostraros ese pequeño pero gran elemento que ha pasado a formar parte de mis cosas favoritas.

¿Y por qué hoy es un día para la música? Porque hoy mismo, ni ayer ni mañana, no, hoy, Miles Kane lanza al mercado su segundo disco, titulado Don’t Forget Who You Are.

Puede que muchos de vosotros no sepáis de quién os hablo, así que prestadme atención, porque no os arrepentiréis de haber conocido a este gran músico y, a juzgar por su cara, mejor persona (dicen que los feos suelen ser más simpáticos).

Miles Peter Kane tiene 27 años y dos discos en el mercado. El primero, titulado Colour Of The Trap, salió a la venta en mayo del 2011, y tuvo una gran acogida por el público. En dicho disco colaboró su compañero y amigo Alex Turner, líder de los Arctic Monkeys, y miembro y co-fundador del dúo The Last Shadow Puppets junto al protagonista de hoy, Mr. Kane, el cual comenzó en el mundo de la música como guitarrista a los 18 años con una banda de Liverpool llamada The Little Flames; banda que nunca llegó a publicar su primer y único disco debido a su separación en 2007, sin embargo, el disco está completo en YouTube (parte 1, parte 2, parte 3, parte 4, parte 5).

Tras la separación de The Little Flames, Kane y dos miembros más de la ya extinguida banda, Greg Mighall a la batería y Joe Edwards al bajo, formaron el trío conocido como The Rascals. Teniendo más suerte esta vez, llegaron a publicar su primer y único disco en junio del 2008, con el título de Rascalize, arrastrando bastante el estilo predominante en The Little Flames, aunque con un toque personal.

Pero todo para Miles parecía llegar a su fin demasiado temprano, y en 2009, después de su última gira con The Rascals, abandonó el grupo para centrarse en su carrera en solitario, y aquí estamos hoy, recibiendo con los brazos abiertos su segundo disco.

Tuve la suerte de escucharlo al completo la semana pasada, cuando él mismo lo publicó a través de la red. Tenía las expectativas bastante altas, pero sabía que no iba a decepcionarme, aunque también pudo ser porque llevaba algunos meses poniéndonos los dientes largos con los primeros singles y caras B, las cuáles están en YouTube.

La primera que nos regaló fue Give Up. Y para las más gossips, por si también os lo habéis preguntado… en un principio pensé que la chica que protagonizaba el vídeo era su novia de por aquel entonces, la emergente modelo Suki Waterhouse, pero no, es una chica hasta ahora desconocida para mí. Lo siento, chicos, si algunos estabais interesados en saber quién era la chica guapa de esta historia.

En un par de años este joven de Wirral se ha convertido en una figura esencial dentro del panorama alternativo británico. Cada año es nominado en diferentes categorías de premios de renombre tales como los NME Awards, Q Awards, MOJO Awards, o Mercury Prize. También, junto al ya mencionado Alex Turner, ha sido galardonado debido a su trabajo en el dúo The Last Shadow Puppets, que hasta ahora solamente tienen un disco en el mercado, llamado The Age Of The Understatement, el cual fue publicado en 2008. Actualmente, fuentes cercanas a los jóvenes ingleses, y el propio Kane, han admitido que se prevé un segundo disco más pronto que tarde. Yo, particularmente, lo espero con ansia, porque el primer disco de los Puppets me encantó, con ese aire fresco y a la vez vintage.

Y hoy, 3 de junio, tenemos en nuestras manos Don’t Forget Who You Are, que podéis descargar entrando aquí. Mi favorita es la canción que da nombre al disco, pero si hablo de favoritas, sin duda alguna me quedo con la cara B First Of My Kind del Colour Of The Trap. Desde aquí os recomiendo que le deis una oportunidad si nunca lo habéis escuchado. Su aire mod y sesentero lo hace más especial, y si sois de esa clase de personas que no soportan la música estridente, entonces Miles Kane es vuestro hombre.

Yo lo he visto en directo una vez, y el mes que viene tendré la suerte de verlo por segunda vez en el Festival Internacional de Benicàssim. Ya os hablaré de este evento al completo a mi vuelta, que para mi desgracia, ¡todavía queda mucho!

Me despido hasta el jueves, y espero que os haya gustado el post de hoy, y que al menos hayáis conocido algo nuevo los que no habíais oído hablar nunca de estas personas; los que ya les conocíais, hacedles el honor de dedicarles el día de hoy con vuestro oído, porque lo merecen.

Nos vemos en el próximo post, ¡y no dudéis ni olvidéis que me encanta saber vuestra opinión, así que comentad!

Smokey eyes II

¡Buenos días!

Hoy termino el post que empecé la semana pasada sobre el look smokey eyes. Habéis sido bastantes las que me habéis dicho que estáis interesadas en recrear este look en vuestra graduación, así que gracias a ese interés que le habéis puesto, no os puedo estar más agradecida, y por ello espero que este post sea de vuestro agrado.

Hablando del tema de graduaciones, ya que estamos, he de decir que yo en la mía opté por un look de ojos mucho más sencillo, pero aún así resalté bastante el contorno de éstos con delineador y lápiz negros. Aún así, las que vayáis a lucir un smokey eyes, estaréis guapísimas, ¡no lo pongo en duda!

Si no recordáis del todo bien los productos que íbamos a utilizar, no os preocupéis. Os los iré recordando paso por paso, mientras vamos recreando el look.

If you don’t remember the products we’re going to use, it doesn’t matter. I’m going to remind you all of them while we’re getting the look step by step.

Básicamente, esta soy yo, para los que no me conocíais. En la foto ya he aplicado los correctores y los polvos compactos. El corrector lo aplico con las yemas de los dedos a toquecitos, nada de arrastrar el producto por nuestra piel. Los polvos compactos los aplico con una brocha kabuki. La mía fue un obsequio de una perfumería de Santander, así que no puedo redireccionaros a ninguna página web de ninguna marca, pero para que sepáis de qué brocha os hablo, es esta.

So basically this is me, for all of you who didn’t know me yet. In this picture I got my concealers and compacts on already. I use my fingers to apply my concealer. Put it on with little touches, do not smooth it out, right? I apply my compacts with the kabuki brush. I got mine in a drugstore in Santander – it was a gift from the shop, so I can’t link you any website of any cosmetic brand or something like that. But if you want to know what kind of brush I’m talking about, click here.

¡Y empezamos con los ojos! El primer producto que voy a utilizar es la pre-base de sombras Shadow Insurance de Too Faced. En España, podéis encontrar este producto en tiendas Sephora. Tomamos un poco de producto y lo ponemos en nuestros párpados como si de crema hidratante se tratase (¡y no olvidéis aplicar vuestra crema hidratante en el conjunto del rostro antes de poner cualquier producto sobre vuestra piel, ¡IMPORTANTE!). El siguiente producto es el lápiz de ojos en color negro. Lo utilizaré para rellenar todo el párpado móvil, la base de nuestro smokey eyes. Aunque después vayamos a cubrirlo con diferentes productos, este paso es básico. Pero no os preocupéis si no lo rellenáis a la perfección, porque luego vamos a difuminarlo y no necesitamos que los bordes queden perfectos. Lo importante es que el ojo quede completamente negro, pero recordad, ¡no lo subáis hasta las cejas ni por asomo!

And there we go with the eyes! The first product I’m going to use is the eyeshadow primer Shadow Insurance from Too Faced. Put it on your eyelids like you put your lotion on your face and body (and don’t forget to put your moisturizing cream on your face before applying any cosmetic product, IMPORTANT!). The next product is the black eye pencil. I’ll use this one to cover up the eyelid, the basis of these smokey eyes. This step is basic, even though we’re going to put it on other products later. Don’t worry if you don’t fill your eyelid perfectly, because we’re going to blur it and we don’t need the lines to be sharp. The importance of this step is getting your eyelid completely black, but remember, do not get to your eyebrows!

Una vez hemos cubierto ambos párpados con el lápiz negro, difuminamos su contorno. ¿Veis la diferencia? No os preocupéis si os veis raras con el lápiz negro, realmente le da a nuestro ojo una forma muy extraña.

Once we’ve covered both eyelids with the black eye pencil, we blur the outline. Can you see the difference? Don’t worry if you feel awkward with the black eye pencil – I know it really makes our eye look a little bit weird.

Y continuamos con la clave del look smokey eyes: las sombras de ojos. En este caso, dos. Una negra, la cual aplicaremos por el párpado móvil para unificar el tono negro que hemos conseguido con el lápiz, y una marrón, para difuminar la sombra negra y crear un degradado de color que terminará en el arco debajo de la ceja.

And we carry on with the key of the smokey eyes look: the eyeshadows. In this case, two eyeshadows. A black eyeshadow, which we’ll put it on the eyelid to make our black colour uniform, and a brown eyeshadow, to blur the black eyeshadow and make a smoked colour that ends up under the eyebrow.

Fácil, ¿verdad? Lo importante es trabajar las sombras de ojos. No las apliquéis sin más. Matizadlas. Hacedlo hasta que os canséis. Cuanto más tiempo paséis con el pincel a toquecitos sobre el párpado, más tiempo os durará la sombra de ojos y sobre todo, mejor quedará con el paso de las horas, porque ya sabéis que el maquillaje es más bonito un rato después de terminarlo, cuando se asienta.

Y para darle luz a este look tan oscuro, vamos a poner sombra de ojos en un tono claro justo debajo de la ceja, y arrastraremos la brocha hasta la línea del difuminado marrón, para así darle una sensación de amplitud y luminosidad a nuestros ojos.

It’s easy, isn’t it? But you must fuss over your eyeshadows – do not put it on and go away. Use your brushes to attach the eyeshadows to your eyelids and repeat that movement again and again until you get tired. The more time you spend on your eyeshadow, the more time it lasts once it’s finished. And you know every make-up looks better a few hours after you did it!

And to give the light to this dark look, we’re going to put a bright eyeshadow under the eyebrow, and we’ll join that colour with the brown one we blurred before. This step gives us brightness and spaciousness.

Como este es un post de maquillaje no le he prestado mucha atención a mi pelo, pero ahora me acabo de dar cuenta de las raíces que tengo. ¡Toca teñirse!

Because this post is about make-up, I didn’t pay attention on my hair, and now I realised that I need to dye it again!

Ya vamos terminando, se tarda menos de lo que parece. Después de repasar las pestañas inferiores con la misma sombra negra que hemos utilizado para el párpado móvil, continuamos con los delineadores, como ya os mostré la semana pasada. Uno para crear las líneas de las pestañas inferiores y superiores, y otro para rematarlas con el llamado ojos de gato. 

We’re about to finish, this look doesn’t need so much time! After putting on under the lower eyelashes the same black eyeshadow we used on our eyelid, we carry on with our eyeliners, as I showed you last week. One of them to line the upper and lower eyelashes, and the other one to make the cat’s eyes.

Con el lápiz negro con el que comenzamos este look, pintamos las líneas de agua o waterlines, tanto la superior como la inferior. ¡Y vamos con las pestañas!

With the very same black eye pencil we began this look, we do the waterlines, the upper one as well the lower one. And let’s go with the eyelashes!

Rizamos las pestañas, aplicamos una máscara intensa y oscura, et voilà! ¡Ya está hecho!

We curly up the eyelashes, apply an intense and dark mascara, et voilà! It’s done!

Un poco de colorete para resaltar los pómulos, y en mi caso, he escogido este lip gloss de KIKO (mi tono es el 126 Baby Pink).

A bit of blush to stand out the cheekbones, and in my case, I’ve chosen this lip gloss from KIKO (mine is 126 Baby Pink).

Finito!

Si ahora volvéis al comienzo de este post, comprobaréis que en la primera foto parezco una chavalita de 15 años. En esta parece que tengo 17, algo es algo.

If you come back to the beginning of this post, you’ll see how I look like a 15-year-old girl in the first picture. I look like a 17-year-old girl in this last one – at least it’s something!

¡Ah! Y por si alguien tiene curiosidad, la laca de uñas que llevo es de Topshop, la Nice’N’Neutral.

Oh! And if anybody wants to know which nail polish I wear, it’s from Topshop, and it’s the Nice’N’Neutral.

Espero que os haya gustado este post, y si tenéis alguna duda, no dudéis en preguntarme cualquier cosa en los comentarios, que yo os responderé encantada. Es bastante difícil explicar un maquillaje por escrito, así que quizá algo haya quedado un poco inconcluso.

Para los que leéis este post sin haber leído el anterior, deciros que es la segunda parte de este post. Ahí están los links para acceder a las webs oficiales de todas las marcas que utilizo, y más datos e información sobre los productos que uso.

Os veo en el próximo post el lunes que viene, con otro tema muy distinto al maquillaje. ¡Hasta la próxima! Y suerte en las graduaciones, disfrutadlas.

I hope you liked this post, and if you’ve got any doubt, write me a comment below and I’ll answer any question! It’s quite difficult to explain a make-up on a post, so maybe there’s something incomplete.

For those who read this post without reading the last one, I must say this is a part II of this post. There are all the links to get to the official websites of every brand I use, and more information of the products specifically.

I’ll see you on Monday next week with a post completely different! Cheers!

* Gracias a mi hermana María por hacer de fotógrafa en ambos posts.